現代において最も多才で評価の高いソリスト、歌曲伴奏者、室内楽奏者の一人として、数々の著名演奏家が信頼を寄せるピアニスト。
演奏活動とともに、オーストリア・ザルツブルクのモーツァルテウム音楽院等での教鞭を経て、現在はケルン音楽大学の室内楽教授として後進の指導を行っています。

17世紀から21世紀の初演作品まで幅広いレパートリーを有し、チェンバロ、フォルテピアノ、オルガンなどの楽器演奏経験も豊富です。
演奏練習法など精力的に研究を行っており、世界各地でマスタークラスを行っていらっしゃるピアニストのレッスンにご期待ください！

アントニー・シピリ先生のプロフィールはこちらから

マスタークラスの受講申込は締め切りましたが、定員に達していない一部クラスは先着順で引き続き受講申込受付をしております。
ご希望の方は草津夏期国際音楽アカデミー事務局へお電話（03-5790-5561／平日10時から18時）にてお問い合わせください。

長期聴講クラスは、7月31日16時まで引き続き受付しております。

ウィーン国立歌劇場のモーツァルト《フィガロの結婚》のケルビーノ役でオペラ・デビュー以来、世界各地の主要な歌劇場でオペラのタイトルロールや、リサイタルを行い国際的なキャリアを築いてきたメゾ・ソプラノ歌手。

バッハ、ベルリオーズ、ブラームス、ドビュッシー、ドヴォルザーク、コルンゴルト、マーラー、メンデルスゾーン、ラベル、ロッシーニ、シューベルト、シューマン、ワイル、ヴォルフなどの作品をリサイタルレパートリーに持ち、特にR.シュトラウスとモーツァルトの演奏について、国際的に高い評価を得ています。

現在は、リサイタル活動や後進指導に専念され、2020年からウィーン国立音楽大学の研究機関Lied-Oratorio-Concertの代表を務めています。

前回のマスタークラスでは、エネルギッシュで受講生一人ひとりに丁寧に指導されている姿や、レッスン以外での受講生との交流も大切にされている姿が印象的だったキルヒシュラーガー先生。
直接指導を受けられるこの機会にご期待ください！

アンゲリカ・キルヒシュラーガー先生のプロフィールはこちらから

マスタークラスの申込期日は6月12日16時！
募集要項等、詳細はアカデミーページをご確認ください。

募集要項はこちらから（申込受付6月3日12:00～6月12日16:00）

作曲者不詳：魔笛ミサ曲（日本初演）
1810年頃に作曲されたとみられるモーツァルト（1756-91）のオペラ「魔笛」をモチーフにしたミサ曲。
キリエ、グロリア、クレド、サンクトゥス、ベネディクトゥス、アニュス・デイの6曲1組の構成です。
ウィーン郊外のリヒテンタール教区教会（通称シューベルト教会）の古い楽譜資料室には、シューベルトの師であった教会オルガニストで合唱指揮者ミヒャエル・ホルツァー（1772-1826）の時代の手書きのパート譜が残されています。
「魔笛」の序曲やアリアなど耳なじみのある響きが全編を通して感じられるこのミサ曲は、当音楽祭の企画委員で元ウィーン楽友協会アーカイヴ・ディレクターのオットー・ビーバ博士の推薦により、今回日本初演となります。

フランツ・クサーヴァー・ジュスマイヤー：アヴェ・ヴェルム・コルプス（日本初演）
モーツァルトの遺作「レクイエム」を補筆完成させたことでも知られるオーストリアの作曲家、ジュスマイヤー（1766-1803）。自身も教会音楽を多数手がける作曲家であるとともに、モーツァルトの補佐として「皇帝ティートの慈悲」や「魔笛」を浄書するなど、モーツァルトと縁の深い人物です。

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト：アヴェ・ヴェルム・コルプス
静ひつで厳かな響きのモーツァルト晩年の傑作。カトリックの街、ザルツブルクで生まれたモーツァルトは、人生の節目節目に教会音楽を世に送り出し、彼の最後の教会音楽がこの「アヴェ・ヴェルム・コルプス」でした。キリストへの感謝と賛美が歌われます。

今年の音楽祭テーマ「モーツァルトー愛され続ける天才」を表すようなラインナップです。
皆様のご参加をお待ちしております！

東京都内での事前準備から8月の群馬県草津町での音楽祭に至るまで、
毎年、大学生から社会人まで幅広い年代の方にスタッフとして協力して音楽祭を支えていただいています。

経験者はもちろん、音楽業界に関心のある方、マネージメント業界、コンサートホール、オーケストラなどのお仕事を目指している方に多数参加いただいております。

どのようなお仕事か、今回は受付担当スタッフの経験談をご紹介いたします。

受付担当　Kさん

私がこの仕事に応募したきっかけは、私自身が音大でマネジメントを学んでいること、加えて前年までに「お客さん」としてコンサートに足を運んでいたからです。5か月ほど「受付」として働きました。パソコンを使用しWord・Excelで、受講生及び教授の方々に現地での学びがスムーズになるように、個人情報をまとめた書類を作ります。これが東京都内での主な仕事です。

そして現地では、受講生やアーティスト、教授の受付や部屋の管理などをおこない、ほぼ座ることはありません。毎日毎日違う方々がいらっしゃり、全てに対応しなければなりません。もちろん英語も話しますので、緊張していました。

8月の半分を草津で過ごすことになります、貴重な夏休みを…と迷う方もいると思います。しかし私にとってこの半月は人生の中でも忘れ難い時間になりました。ここでの出会いは素晴らしいものでした。将来について迷ったら相談に乗ってくれて、普段聞けない業界話も聞けて、最後には熱く語るのです。周りには音楽を心から愛している方が大勢いて、活気に溢れています。お金では決して買うことの出来ない、かけがえのないものを得られる時間だったと感じています。

受付担当　Aさん

スタッフに応募したきっかけは、地元が草津町で前年から音楽祭にかかわる機会があったため応募いたしました。
私は受付係を担当し、事前準備として、受講生関連の曲目リストや、名簿、受講証の作成に加え、その中で担当させていただいた公開レッスンのチラシや、チケットの作成を行いました。

現地では受講生のみならず、プロフェッサーや多くのアーティストの方々と関わることがあり、多くの業務を経験するとともに、たくさんの人と関わることができました。
また、海外の先生と関わることで、ちょっとした留学体験も味わうことができました。

毎日が緊張の連続でしたが、貴重な経験をさせていただきました。

今年の草津夏期国際音楽アカデミー＆フェスティヴァルの注目ポイントや魅力をご紹介いたします。
ぜひご視聴ください！

■視聴方法
１．高崎市内、及び近辺はFMラジオでお聴き頂けます。（周波数は76.2MHz）
２．オンライン視聴　https://www.jcbasimul.com/radiotakasaki
３．公式アプリで聴く場合
　　http://www.takasaki.fm/app/
　　スマホやタブレットに「ラジオ高崎」公式アプリのインストールが必要となります。

世界各地での演奏活動、そしてドイツ・カールスルーエ音楽大学やパリ・エコール・ノルマル音楽院などでの指導経験豊富で、音楽祭のマスタークラスからも第一線で活躍する演奏家を多数輩出されています。

ユーモア溢れるお人柄のインデアミューレ先生、ビデオメッセージは何やらミステリアスな雰囲気。。！？

トーマス・インデアミューレ先生のプロフィールはこちらから

マスタークラスの申込受付は6月3日12時～12日16時！
募集要項等、詳細はアカデミーページをご確認ください。

エンリコ・ブロンツィ先生のプロフィールはこちらから

マスタークラスの申込受付は6月3日12時～12日16時！
募集要項等、詳細はアカデミーページをご確認ください。

インスタグラム独自の写真、動画等盛りだくさんで音楽祭を紹介していますので、ぜひフォローをお願いいたします♪

【音楽祭情報は、ホームページの他、各SNSで発信中！】
Instagram @kusatsuacademy_info_office
Facebook https://www.facebook.com/kusa2ac/
X @kusa2ac
YouTube @kusatsuacademyfestival2688

ここでは2つの制度をご紹介いたします。

遠山基金奨学制度
故遠山一行氏の遺志により、マスタークラスの受講を希望し、経済的な支援が必要な方に対して、受講料免除や給付型奨学金をご用意している草津アカデミー独自の奨学制度です。
今年の募集要項は4月中旬ホームページで公開予定、申込受付期間は5月9日12:00～5月16日16:00です。

手納基金奨励制度
当財団評議員の手納美枝氏のご寄附により2023年（第43回）に設立された基金です。
音楽祭最終日に開催しているマスタークラス受講生によるスチューデント・コンサートにおいて、演奏が高く評価された方に奨励賞と奨励金の授与を行っています。

ここで昨年の奨学生のレポートをご紹介いたします。

沼津冬秋（第43回草津夏期国際音楽アカデミー　オーボエクラス）

8月17日から30日までの二週間、草津に滞在し、アカデミーに参加しました。初めての一人の生活に不安もありましたが、一緒に受けたたくさんの方と知り合うことができ充実した日々を送ることができました。
宿泊先が夜の9時まで練習することができたのでとても助かりました。その日に学んだたくさんのことを少しでも消化するために練習できたことでより成長できたかと思います。私以外のみなさんも朝早くから夜ギリギリまで熱心に練習している音が聴こえてきて、その音に励まされ、疲れている日も頑張ろうと思えました。
アカデミーでは、レッスン以外にも、毎日コンサートがあり、様々な楽器編成によるたくさんの曲を聴くことができたのは私のこれからの音楽人生にとてもいい刺激になりました。

オーボエを教えて下さったのは、トーマス・インデアミューレ先生で、楽器の鳴らし方について詳しく教えて頂きました。音を鳴らす時の口の中の空間の感じ方や、体のどの部分を意識して響かせるのか、圧力の感じ方、そもそもどうやって楽器が鳴っているのか、体の構造との関係など、オーボエをこれから吹いていくにあたって、欠くことのできない素晴らしいことを教わりました。
これまでの私は、どうやって音が鳴っているのかということをそんなに深く考えていませんでしたが、参加してからは強く意識するようになりました。

リードについても詳しく教えて下さいました。リードの練習が大きな部分を占めると聞いて、さらにリードだけの練習法も教えて下さいました。様々な息の使い方でリードから音を出すという練習を行いました。その中で、毎日吹いているリードなのに簡単にできないことがあり驚きました。リードのどの部分を意識しながら音を鳴らすのかなどを教えて頂き、コツコツと毎日練習し、草津の滞在中にできるようになったことは大きな喜びです。
リードの練習を通して音の幅が広がり、表現力も増した気がしました。

このようにトーマス先生にはたくさんのことを教えて頂きましたが、その中でも特に楽しくて思い出に残っているのは、トーマス先生のダンスを使ったレッスンです。
カリヴォダの「サロンの小品」という曲のレッスンをしていた際に、ワルツの部分を受講者の一人が吹いている時に、通訳の方と実際にワルツを踊って下さったので、拍の感じ方やメロディーの雰囲気などを感じ、学ぶことができました。

さらに、レッスンはドイツ語だったので、初めて外国語だらけのレッスンを受けて、現地の発音を間近に感じることができました。
そのお陰で、ドイツ語圏の作曲家の曲を吹く時には、日本語とは違う発音の中で曲を作っていたことをイメージでき、曲を吹く上で新しい視点を得た気がしました。

受講された皆さんが色々な曲を持ってきていました。その中には自分が吹いたことのある曲、これから吹くであろう曲がたくさんあったので、聴講も楽しく、多くの学びがありました。

私は公開レッスンと「草津ナウリゾートホテル」のロビーラウンジで開催されたスチューデント・コンサートや、最終日に「草津音楽の森国際コンサートホール」で開催されたスチューデント・コンサートで、演奏する機会を頂きました。
最終日のコンサートでは、共に２週間学んできた皆さんが始まる前に応援してくれ、トーマス先生が膝を使った重心の感じ方を教えて下さったので、それを意識しながら、集中して吹くことができました。

2週間でたくさんのことを学びました。完全に消化しきれていないこともまだありますが、オーボエのことを深く知ることができたので、さらにオーボエのことを好きになれた気がしています。

始まってみれば、本当にあっという間の二週間でした。私にとってかけがえのない体験となりました。スタッフの皆様、先生方、一緒に学んだ皆様に心より感謝申し上げます。そして、最後になりましたが、今回、遠山基金奨学生に採用して頂けたこと、さらに手納基金奨励賞を頂いたことに心より御礼を申し上げます。

今年の制度の概要はこちらからご覧ください。
2024奨学・奨励制度

幼少期からソリストとして活躍されてきたアダム先生。音楽祭テーマであるモーツァルトの本場ウィーンで培われた経験を直接ご指導いただける機会をぜひご期待ください。

カリーン・アダム先生のプロフィールはこちらから

マスタークラスの募集要項等、詳細は4月中旬にホームページでお知らせいたします。